10:00
Programas públicos
Coloquio Internacional Artes populares en el siglo XX: conceptos, diálogos artísticos, resistencias sociales Este coloquio propone indagar cómo algunas categorías modernas produjeron, consolidaron y generaron políticas de representación en América Latina en torno a “lo popular”.
18:00
Encuentros en sala Transformar la palabra Un diálogo donde se abordarán aspectos sobre la obra y la trayectoria de Mariela Scafati, referente del arte argentino contemporáneo que, desde el principio de este siglo, participa en proyectos colectivos y de colaboración vinculados a la serigrafía, la educación, la radio y el teatro.
19:00
Tres episodios creativos: conversaciones sobre diseño y creatividad En el marco de Buenos Aires Semana del Diseño se presenta Tres episodios creativos, un encuentro que reúne a distintos exponentes del diseño y del arte.
Encuentros en sala Transformar el dispositivo Exhibida en el marco de la exposición Tercer Ojo, la obra Galaxia sombrero, de 2009, será el foco de otro de los episodios del ciclo Encuentros en sala, dedicado esta vez al núcleo Transformar el dispositivo. Este encuentro contará con la participación del artista Daniel Joglar y de Mariano Mayer, poeta y curador independiente que actualmente reside en Madrid.
14:30
Mesa redonda El lugar común A partir del núcleo temático Habitar la tierra, que forma parte de la exposición Tercer ojo, esta mesa redonda propone pensar a la naturaleza como un lugar común, desplegando a su vez las distintas concepciones de “el otro” que han tenido lugar en la construcción del pensamiento colonizador.
Curadorxs en diálogo Acerca de la práctica curatorial en Argentina Curadorxs en diálogo es un grupo abierto, horizontal y federal que surgió en 2020 con el objetivo de propiciar debates sobre la práctica curatorial. Este conversatorio busca problematizar algunas de las ideas que despliega el ejercicio de la curaduría en el presente en una mesa de diálogo entre agentes del campo y el público participante.
Encuentros en sala Transformar la palabra Referente del arte contemporáneo argentino, Claudia Fontes explora en sus proyectos los modos alternativos en que la cultura, la naturaleza, la historia y la sociedad pueden ser percibidas. Más precisamente, su obra puede leerse como un compendio de formas poético-ficcionales que buscan revertir las diversas manifestaciones de la colonización.
Encuentros en sala Schhhiii… con Jessica Mein En el marco de la exposición panorámica de Anna Maria Maiolino (Scalea, Italia, 1942), Jessica Mein (San Pablo, 1975) protagonizará el primero de los encuentros en sala enfocados a generar aproximaciones sensibles al universo de la artista ítalo-brasileña.
Jornada Manifestación en foco A un año del inicio del proyecto Manifestación en foco, se realiza este primer encuentro público con especialistas, para presentar los resultados del trabajo y develar los hallazgos de esta investigación profunda sobre los aspectos materiales, históricos y culturales de Manifestación (1934), de Antonio Berni.
17:00
[:es]Educación [:en]Educación[:]
Ciclo de talleres Modos de hacer Amor material En el marco de la exposición Schhhiii…, la artista Claudia del Río propone trabajar con gestos de construcción, de pre-lenguaje y de sonido.
Ciclo de talleres Modos de hacer Los primeros gestos. Anna Maria Maiolino (Brasil) En el marco del cierre de la exposición Schhhiii… el 20 de febrero, este taller invita a juntarnos alrededor de una mesa colectiva para explorar la materialidad de la arcilla a través de una serie de acciones que caracterizan la obra de la artista Anna Maria Maiolino.
Seminario anual Tercer Ojo Clase abierta de presentación Esta clase abierta está dirigida al público general y dará cuenta de un panorama conceptual de la exposición, en articulación con los temas y perspectivas historiográficas propuestas en este seminario.
12:00
FIBA en Malba Red Phone Red Phone es una actuación de público a público que tiene lugar entre dos cabinas telefónicas completamente cerradas y hechas a mano, y utiliza la intimidad de una llamada telefónica y la tecnología de un teleprompter.
FIBA en Malba asses.masses Esta obra, desarrollada por Patrick Blenkarn y Milton Lim, pone el control (metafórico y literal) en manos de su audiencia y le pide que descubra el espacio entre el trabajo que nos define y el ocio que nos libera.
Seminario anual Tercer ojo Habitar y transformar el arte latinoamericano Una oportunidad única de acceder a los debates más actuales en torno a las obras y los artistas de nuestro continente, a partir de un formato dinámico que no elude la profundidad de los contenidos.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo I / Clase 1 Tarsila do Amaral y la antropofagia modernista Entre el primitivismo y la inspiración europea, la fantasía nativista y el elitismo del arte moderno brasileño, y la instrumentalización del exotismo antropofágico, se abordará la figura Tarsila y su Abaporu desde debates contemporáneos para así descubrir nuevos matices en la lectura canónica del movimiento modernista.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo I / Clase 2 Antonio Berni y los avatares del realismo: las imágenes, los materiales y las técnicas “Niño prodigio”, “artista de concepciones divergentes” y “precursor del surrealismo” fueron algunas de las imágenes acuñadas por el periodismo y la crítica para caracterizar los segmentos del primer gran ciclo creativo de Antonio Berni.
11:00
Conferencia Diseño, Etnografía y Objetos Cotidianos En este encuentro, Zuccotti compartirá su experiencia profesional; un recorrido que nace en el diseño industrial (FADU) y hoy abarca las disciplinas de la etnografía, estrategia, tendencias, cultura material, arte y fotografía.
Seminario anual Tercer Ojo. Módulo I / Clase 3 Joaquín Torres García y la utopía constructiva en Latinoamérica Joaquín Torres García regresó a Uruguay en 1934 con la convicción de que América era el lugar donde podría concretar su proyecto de arte constructivo y universal. Este encuentro propone presentar el arte torresgarciano y sus fundamentos utópicos, para sintetizar el impacto diferencial de sus ideas sobre el arte moderno de la región.
Conferencia inaugural Del cielo a casa Con motivo de la apertura de la muestra Del cielo a casa, el escritor Martín Kohan brindará una conferencia en la que propondrá una reflexión sobre el carácter que asumen las cosas –los objetos, los productos, las obras de arte en su dimensión material– en el entramado cultural nacional.
Convocatoria abierta Acción colectiva «Mi casa» ¿Qué objeto representa o simboliza tu casa, tu hogar? ¿Una taza, un libro, un adorno, un llavero, un portarretratos, un cucharón? En el marco de la exposición Del Cielo a casa, Malba invita a personas de todas las edades a traer un objeto personal que simbolice su casa para que forme parte de una fotografía cenital y colectiva.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo I / Clase 4 Frida y sus varias caras. Su legado para los géneros En esta clase buscamos acercar al público uno de los legados que consideramos más interesantes y actuales de la artista mexicana: el cuestionamiento a la heteronormatividad y la apertura hacia las identidades sexo-genéricas diversas a través de su arte, sus fotografías y su vestuario.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo II / Clase 1 Xul Solar, hacia la integración americanista A Xul Solar le importaba todo y todo era susceptible de ser estudiado y transformado por su pensamiento universal. Se autodefinía como “catrólico (ca-cabalista, tro-astrológico, li-liberal, co-coísta o cooperador)”, palabra inventada que hace referencia a la importancia fundamental del aspecto astrológico, espiritual y utópico que atraviesa toda su producción.
Ciclo Aula abierta Fuera de campo. Más allá de los límites del arte En esta primera edición del ciclo Aula abierta, organizado en el marco de la exposición Tercer ojo, Graciela Speranza dictará una conferencia magistral que aborda la exploración de los límites en el arte latinoamericano.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo II / Clase 2 El pasado precolombino y la cultura andina en las obras de Fernando de Szyszlo y Jorge Eielson En los años veinte del siglo pasado, la constelación de indigenismos en Perú permeó investigaciones sociales, posicionamientos políticos y prácticas artísticas desplegadas fundamentalmente en Cusco y Lima, pero también en Puno.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo II / Clase 3 Artistas indígenas contemporáneos: miradas decoloniales sobre el circuito artístico La mirada decolonial que este encuentro propone desarrollar sobre producciones de artistas indígenas contemporáneos enfatiza la larga duración y la multidimensionalidad de este proceso de subalternización.
Presentación Cine Publicitario Recuperado Organizada en el marco de la exposición Del cielo a casa, esta función pone en pantalla una selección que combina rarezas, recuerdos, excentricidades, locuras y suficientes razones para comprobar nuevamente por qué nuestra creatividad publicitaria ocupa desde hace décadas un lugar entre las más destacadas del mundo.
17:30
Tercer paisaje Nina Kovensky Para esta edición del ciclo de encuentros "Tercer paisaje", Kovensky invita a los visitantes a trabajar con el sonido de los lugares públicos en contraste con los sonidos de la intimidad.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo II / Clase 4 Reinventar el arte prehispánico: operaciones de apropiación en el Arte Latinoamericano En esta clase proponemos analizar las operaciones que diferentes artistas latinoamericanos han realizado a la hora de apropiarse de referentes prehispánicos para construir su obra.
Conversación Conductoras Una conversación entre una metrodelegada, una chofer de colectivo y una artista, que las entrevistará. Un diálogo que pretende ahondar en la sinergia colectiva afectiva constitutiva de los relatos del espacio, inspirado tanto en la obra Colectivo de Marcela Sinclair como en las discusiones que sugiere la exposición Vía pública.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo III / Clase 1 Redes en el exilio. Redefiniciones del surrealismo en América Latina Esta clase tratará sobre las redes de intercambio y colaboración de los artistas surrealistas en América. Nos centraremos en las obras de quienes se exiliaron de una Europa en guerra y llegaron a México a mediados de siglo.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo III / Clase 2 Diego Rivera en la constelación muralista. Claves, coordenadas y nuevas perspectivas Durante este encuentro, visitaremos algunos de los momentos centrales de la trayectoria de Rivera, que nos permitirán revisar las tensiones con sus pares muralistas y conocer algunas de las nuevas perspectivas sobre su obra.
20:00
Tercer paisaje Riomoto Es el año 2302 y Buenos Aires fue diezmada por sucesivas crisis inflacionarias, epidemias y un ríomoto: una ola gigante del Río de la Plata que llenó de sedimentos las calles y arrasó con miles de vidas en un abrir y cerrar de ojos.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo III / Clase 3 La realidad como no es. Cruces entre la literatura y el arte de vanguardia En 1915, Diego Rivera pintó el Retrato de Ramón Gómez de la Serna, una obra central en el desarrollo histórico de las vanguardias hispánicas, punto de convergencia entre artes plásticas y literatura, entre Europa y América, en un período marcado por los desplazamientos y los exilios.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo III / Clase 4 Fotógrafas vanguardistas: Annemarie Heinrich, Grete Stern, Kati Horna, Lola Álvarez Bravo A partir de una serie de imágenes de estas fotógrafas vanguardistas que integran la colección del museo, esta clase aborda cuestiones claves para la visualidad del siglo XX.
Tercer paisaje Suspensión y resistencia ¿Es posible imaginar un lugar que no esté determinado por el ejercicio del poder o por la sumisión al mismo? ¿Cómo podríamos, desde las objetualidades, desanudar las relaciones de poder que parecen inobjetables? Proponemos suspensión y resistencia como dos conceptos, dos potenciales acciones desde las cuales sumergirnos en esa tensión.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo IV / Clase 1 Lygia Clark: del plano pictórico vibrátil al cuerpo experimental La clase propondrá una serie de hipótesis acerca del giro que produce la obra de Lygia Clark desde la temprana concepción del cuadro como cuerpo, producto de su indagación en los principios del arte concreto europeo, hasta la experimentación con la sensorialidad humana como campo de litigio entre el trauma y la potencia de creación.
Mesa redonda De casa al cielo En el marco de la exposición Del cielo a casa, esta mesa redonda propone abrir la discusión a un panel de arquitectos para reflexionar en torno al rol de la vivienda en el desarrollo de nuestra cultura local.
Proyección + conversación Arquitectura y balanceo A partir de la obra Canoas de la artista Tamar Guimarães, este encuentro propone un espacio de diálogo para pensar el lugar del arte y sus contradicciones, sus inscripciones políticas y sus repliegues historiográficos con relación a la noción de autonomía.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo IV / Clase 2 Hélio Oiticica y la transformación del espacio Hélio Oiticica inició su carrera en los años 50, pero fue durante los años 60 y 70 que su modo de concebir la visualidad fue absolutamente transformador. Precisamente, espacio y cuerpo fueron las claves para subvertir la planimétrica tradición moderna en boga en el continente.
Mesa redonda La memoria en el eco de las cosas. Fotografía a 40 años de la democracia En el marco de la exposición Del cielo a casa, esta mesa redonda invita a los fotógrafos Santiago Porter y Leo Vaca a conversar acerca de sus últimos trabajos en la biblioteca del museo junto a la investigadora Cora Gamarnik.
09:00
Jornada de archivos Todo lo que queda: en torno a la exhibición «Del cielo a casa» Esta jornada apunta a debatir la actualidad de los archivos, partiendo del lugar central que la exhibición Del cielo a casa les otorga a los objetos como catalizadores de la memoria de la cultura material argentina.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo IV / Clase 3 Jorge Gumier Maier y el marco recortado. Proximidades y distancias entre los 40 y los 90 Esta clase propone ahondar las conexiones entre la vanguardia invencionista de los años cuarenta y la propuesta del marco recortado con la subversión operada por la producción de Jorge Gumier Maier durante los noventa.
Presentación del catálogo + cierre de la exposición Marcela Sinclair. Vía pública En el marco de la exposición de Marcela Sinclair, se presenta esta publicación editada por Malba, que incluye un recorrido visual de las seis piezas exhibidas en la muestra junto a ensayos en español e inglés escritos por Nancy Rojas, curadora de Vía pública, y Aimé Iglesias Lukin, directora y curadora en jefe de Artes Visuales en Americas Society.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo IV / Clase 4 Julio Le Parc y la vocación universal del arte cinético En 1966 Julio Le Parc representó a la Argentina en la 33ª Bienal de Venecia, con más de cuarenta obras cinéticas y objetos manipulables. Según indican las reseñas de la prensa internacional, entre los 220 artistas de 37 países que conformaban la exhibición, la sala del argentino fue una de las más visitadas.
Jornada de investigación Fetiche En esta jornada se proponen, a lo largo de cuatro mesas con distintos enfoques, posibles vías de entrada a la exposición Del cielo a casa. Atravesadas por la idea de fetichismo, se sugerirán algunas maneras de pensar las relaciones entre las cosas, el arte y el mundo social.
Conversación inaugural Luz y Fuerza Arte y espiritualidad en el nuevo milenio ¿Cómo impacta y nos constituye la superposición de creencias, prácticas y saberes muchas veces ancestrales que conforman eso tan inasible que podríamos llamar espiritualidad contemporánea?
Proyección + charla Seba Calfuqueo En el marco de la exposición Luz y Fuerza, la artista Seba Calfuqueo proyecta sus videos y conversa con la escritora y activista Chana Mamani sobre el vínculo entre territorio y pertenecia; modos de pensamiento indígenas y occidentalizados; y binarismos de orden colonial y sexo genéricos.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo V / Clase 1 Che-pop: figuras icónicas de la radicalización política y estética de los años 60 A partir de la profusa circulación y la construcción mítica de las imágenes del Che Guevara y Túpac Amaru, en esta clase se revisarán algunas obras artísticas latinoamericanas que las retoman configurando un conjunto de operaciones críticas y desplazamientos de sentido.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo V / Clase 2 Jorge de la Vega o cómo entrar y salir de la pintura en los años sesenta Este encuentro propone recorrer parte de la producción del artista Jorge de la Vega (1930-1971) identificando y analizando los movimientos de entrada y salida de la pintura que describe su obra.
Mesa redonda El entramado filosófico de las creencias: transformaciones espirituales en la nueva era Una invitación a pensar en la multiplicidad de mundos dinámicos y hasta contradictorios, vinculados a la espiritualidad, que habitamos.
Conversación inaugural Edgardo Giménez No habrá ninguno igual Se presenta la exposición antológica de Edgardo Giménez, que abarca más de sesenta años de su producción artística.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo V / Clase 3 Edgardo Antonio Vigo: hacia un arte tocable En esta clase se abordarán distintos momentos y obras dentro de la producción de Edgardo Antonio Vigo, poniendo el foco en sus propuestas de comunicación, intercambio y construcción de comunidad.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo V / Clase 4 León Ferrari: entre el arte y la militancia política En la clase se abordará a un artista con una trayectoria que combina una compleja trama entre arte, política y vida a través de obras y documentos de su archivo personal, presentando lo radical de su figura y el compromiso ético y político de su producción
Seminario anual Tercer ojo. Módulo VI / Clase 1 Pedro Figari y el candombe rioplatense: legado, cultura y cuerpos racializados En esta clase se buscará reflexionar sobre la producción pictórica que Pedro Figari realizó sobre la cultura afro-uruguaya a comienzos del siglo XX, en el marco de una producción de vanguardia que buscaba dar sustento a un ethos propiamente “americano” y “nacional”.
Curso presencial + virtual Pop y neo-pop en el arte argentino. De Edgardo Giménez a Marcelo Pombo Una introducción a los principales artistas argentinos que durante dos décadas diferentes trabajaron con estrategias del pop.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo VI / Clase 2 Arte en Colombia: miradas sobre la violencia La llamada “Violencia” en Colombia tiene la presencia ominosa de una condena. En este curso, más que una historia, se propone mirar las representaciones que desde las artes se han propuesto sobre un proceso tan complejo y doloroso.
15:00
Estación comunitaria Toritos de Pucará Los Toritos son piezas en cerámica características del distrito de Pucará. Nos acercaremos a los significados de sus formas y colores y realizaremos una estación de decorado de Toritos en cerámica que quedarán en exhibición durante la jornada.
Estación Toritos dibujados Acompañando la estación de Toritos en cerámica, esta mesa está pensada especialmente para infancias y recuperará los colores y formas típicos de los Toritos de Pucará pero trasladados a papel, para que todos los participantes puedan llevarse las piezas a su casa.
Estación Trenzado libre En esta estación, María Elena Romero realizará peinados semi-recogidos y trenzas en un estilo con influencias de Tehuantepec, haciendo dialogar el peinado con nuestro universo individual y las obras que habitan en el museo.
Estación Sellos latinoamericanos Esta mesa estará dedicada a la diversidad del territorio de América Latina y sus protagonistas, a través de imágenes de fragmentos de obras pertenecientes a la Colección que inspiraron los sellos realizados por Taller de Ramos Generales.
Estación Banderines mexicanos El papel picado mexicano, tal como se conoce en México a las guirnaldas de banderines recortados, es una artesanía de larga tradición en el país que, tras su popularización, llegó a ser sinónimo de las festividades mexicanas: día de los muertos, fiestas patrias y hasta casamientos.
Literatura
Festival Malba 22 Estación editorial Este espacio crea una microimprenta y una sala de estar abierta en la plaza. Un lugar de conexión, comunicación y creación mediante la herramienta editorial para las personas que se acerquen, chicos y grandes.
Amigos
Recital Música a cielo abierto: Aylu Aylu es el proyecto de la dj y productora rosarina Ailín Grad, que realizará un set de música ambient en Plaza Perú con visuales de Vanesa Massa.
19:30
Recital Música a cielo abierto: Franzizca Franzizca, artista y productora de música electrónica, realizará un DJ set dividido en dos partes. En la primer sección presentará su nuevo álbum Vida Nocturna, y en la segunda un set inspirado en la exposición Tercer ojo.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo VI / Clase 3 Representación y participación. Artistas afrolatinoamericanos y de los pueblos indígenas en la transición entre dos siglos La clase propone pensar la distancia entre la representación de estas comunidades y su participación.
16:30
Talleres Panes y hongos Las formas de comer, pensar los consumos y conectarnos con la preparación de los alimentos se ven afectadas por las nuevas maneras en las que nos vinculamos con nuestra espiritualidad.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo VI / Clase 4 Wifredo Lam y la diáspora africana en el Caribe Esta clase propone abordar la obra de Wifredo Lam desde sus inicios de aprendizaje académico en su Cuba natal y en España, hasta su madurez artística.
Ciclo Aula abierta Transformar el cuerpo En esta conferencia abordaremos algunos modos en que el arte latinoamericano ha planteado la pregunta por la transformación del cuerpo, una pregunta urgente que es espiritual, estética, ética y política.
Recorrido astrológico AstroMostra Un recorrido a través de las obras y las cartas astrales de los artistas de Luz y Fuerza.
Conferencia Ludovica Squirru. Arte y espiritualidad En el marco de la exhibición Luz y Fuerza: arte y espiritualidad en el nuevo milenio, invitamos a Ludovica Squirru a hablar sobre el vínculo entre arte y espiritualidad, con una introducción a cargo de AstroMostra.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo VII / Clase 1 El impacto de los feminismos en las prácticas artísticas de los años 70 y 80 En esta clase abordaremos al sujeto histórico de las mujeres artistas en las décadas de 1970 y 1980.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo VII / Clase 2 Imágenes seropositivas. Prácticas artísticas y cultura visual sobre el vih A través de las conexiones que se presentan a nivel regional y global, esta clase indaga en las prácticas artísticas y la cultura visual generadas a partir de la emergencia del virus.
Programa especial Conversación entre Marta Minujín y Jochen Volz En el marco del Programa Internacional de Fundación arteBA y con el apoyo de la Embajada de Brasil en Argentina, se llevará adelante una conversación entre Marta Minujín y Jochen Volz, Director General de la Pinacoteca de San Pablo.
Presentación de libro Edgardo Giménez. No habrá ninguno igual Para celebrar la producción inagotable de Edgardo Giménez, se presenta la publicación "No habrá ninguno igual".
Seminario anual Tercer ojo. Módulo VII / Clase 3 Guillermo Kuitca y la pintura en escena En esta clase nos detendremos en los singulares motivos de Guillermo Kuitca (Buenos Aires, 1961) que vuelven una y otra vez como variaciones y resonancias en su iconografía contemporánea que pone siempre la pintura en escena.
Performance Orgullo pop: un estallido drag en la muestra de Edgardo Giménez Una experiencia que reúne música, baile, vestuario, caracterización e interpretación.
Mesa redonda Tropical Camp: brillo y fantasía queer en la cultura argentina contemporánea “Lo «camp» es una cierta manera del esteticismo. Es «una» manera de mirar al mundo como fenómeno estético que no se establece en términos de belleza, sino de grado de artificio, de estilización”.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo VII / Clase 4 Marcia Schvartz. El bárbaro furor En esta conversación se discutirá la filiación de Marcia Schvartz con la figuración crítica, para proponer otros derroteros en la genealogía local, y pensar la empatía con la vida popular, la ironía y el humor en su obra.
Charla y taller Acercamientos paganos Una nueva mirada a los procesos creativos bajo el encuadre de una lectura de tarot entendida como una tecnología de autoconocimiento.
DJ Set Misterio En este DJ Set basado en los 22 arcanos mayores, el tarot se presenta como una práctica de iluminación de mensajes encriptados; una herramienta para visibilizar e interpretar aspectos ocultos de la realidad.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo VIII / Clase 1 Formas de habitar la naturaleza Esta clase propone un viaje en el tiempo a través de un análisis comparado entre las diferentes prácticas que tanto el arte como la ciencia desplegaron para habitar la tierra hasta su situación actual.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo VIII / Clase 2 Cuerpo, barricada fluida: afectos e imágenes de la protesta sexual argentina Se explorarán una serie de acontecimientos que habilitaron nuevas formas de conexión entre cuerpos, arte y política.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo VIII / Clase 3 Formas mutantes: prácticas artísticas y lenguajes expandidos El encuentro recorrerá algunas de las prácticas y formatos que buscan expandir, hibridar, combinar los lenguajes.
18:30
Performance de improvisación poética musical Piano Qui-Poem En el marco de la apertura de Soñar el agua, retrospectiva de Cecilia Vicuña en Malba, el dúo se presenta en el Centro de Experimentación del Teatro Colón.
Conversación inaugural Soñar el agua La conversación será prologada por una ceremonia ritual oficiada por la artista y un ensamble de músicas mujeres, donde resonarán sonidos y palabras ancestrales.
Performance Quipu de encuentro con el Río de la Plata En el marco de la exposición Soñar el agua, de la artista chilena Cecilia Vicuña, se propone una performance para activar nuestro vínculo con el río.
Seminario anual Tercer ojo. Módulo VIII / Clase 4 En torno al arte contemporáneo: perspectivas en fuga Esta clase se propone delinear las escurridizas fronteras del arte contemporáneo y comentar algunas de sus cambiantes estrategias.
Conferencia Cecilia Vicuña. El compromiso artístico con el tiempo histórico Esta conferencia busca acercar al público el universo de una artista que refleja, a través de sus creaciones, los cambios acelerados de las últimas décadas.
Mesa redonda Palabras como armas En esta mesa pensaremos sobre el poder de las palabras en tanto configuradoras de realidades.
Jornada Arte textil En los últimos años, las prácticas textiles han conquistado un espacio destacado en el circuito del arte, tanto a nivel nacional como internacional. Esta jornada se propone reflexionar sobre los orígenes y la trayectoria del arte textil en Argentina y sus derivas en el arte contemporáneo.
Conferencia María José Arjona En el marco de la quinta edición de la Bienal de Performance, la artista colombiana María José Arjona realizará un encuentro con el público en el auditorio del museo.
Seminario anual Clase introductoria Un tercer ojo al mundo Esta clase dará cuenta de algunos aspectos de la exposición Tercer ojo. Colección Costantini en Malba, en articulación con las perspectivas conceptuales que propone el seminario.
Seminario anual Módulo 1. Feminismos: prácticas artísticas en la diversidad Mediante la exploración atenta de un grupo reducido de artistas, intentaremos captar la complejidad de los feminismos propuestos desde el arte latinoamericano.
Conversación inaugural Coreografías de lo imposible Como antesala de la exposición Coreografías de lo imposible. La 35ª Bienal de São Paulo en Buenos Aires, Malba presenta esta conversación entre dos de sus curadores.
Conferencia inaugural Rosana Paulino. Amefricana La charla versará sobre la trayectoria y el repertorio de Paulino, desplegado en la exhibición a través de más de 80 obras.
Seminario anual Módulo 2. El teatro de la identidad: subjetividades modernas desde el surrealismo Un recorrido sobre modos de concebir la subjetividad moderna acentuando sus ramificaciones en el presente y más allá.
Conversación ¿Qué es normal en la vida y en el arte? En el marco del lanzamiento del último libro de Andrea Giunta, este encuentro propone un diálogo sobre el lugar de lo distinto, lo diverso, lo divergente en el arte (y en la vida), en relación con las normas que regulan lo normal, lo admitido, lo que se reconoce.
Taller Hacer carteles, hacer historia Inspirándonos en las perspectivas de clase y raza de la artista Rosana Paulino, realizaremos carteles y banderas en diálogo con la obra Pretuguês, exhibida actualmente en Amefricana.
Ciclo Aula abierta Lotty Rosenfeld y sus “cruces” entre estética y política En esta nueva edición del ciclo Aula abierta, Nelly Richard dictará una conferencia magistral que revisa algunos de los aspectos más relevantes de la trayectoria de la artista chilena Lotty Rosenfeld.
Clase magistral Procesos de la imagen en la obra de Rosana Paulino En esta clase, proponemos detenernos en detalle en la obra de Rosana Paulino, en los procedimientos de impresión, en los lenguajes artísticos que su obra pone en juego.
Clase magistral Fuera de canon (occidental) En el marco de la exposición Amefricana de Rosana Paulino, esta clase propone un recorrido por las trayectorias de algunos artistas afrodescendientes en Argentina partiendo del siglo XIX hasta la contemporaneidad.
Encuentro Círculos antirracistas: desentrañando narrativas y accionando Dos encuentros para reflexionar sobre arte, derechos humanos, justicia social y racismo estructural en la experiencia afroargentina.
Ciclo Aula Abierta Los mundos que nos habitan, la tierra que nos palpita Reflexionar sobre la importancia de recuperar el respeto a todas las vidas y la reciprocidad entre los pueblos y la tierra es fundamental en plena crisis civilizatoria.
Recorrido Fui tan paciente Este recorrido propone una forma de curaduría poética, en intermediación con la visualidad de las obras de Arthur Bispo do Rosario, Aurora Cursino dos Santos, Nontsikelelo Mutiti y Ubirajara Ferreira Braga.
Mesa redonda Qué hacemos hoy para ser visibles: fotografía en manifestaciones En el marco de la exhibición Mondongo. Manifestación, invitamos a especialistas en fotografía para reflexionar sobre la pregunta: ¿a qué comunidades miran Antonio Berni y, años después, Mondongo?
Conferencia inaugural Gyula Kosice. Intergaláctico Las curadoras conversarán sobre diversos aspectos de la exposición: el proceso de investigación documental y de materialidad, así como las nuevas perspectivas que abren esta exposición y publicación.
Conversación Baldessari al sur En el marco de la exposición John Baldessari. El fin de la línea, la artista Analía Saban conversará con Karen Grimson, curadora de la Colección Craig Robins, sobre el legado y la influencia de John Baldessari en su obra.
Mesa redonda Imágenes de la protesta social En esta mesa se discutirá el papel del arte en la configuración de imágenes de la protesta, repensando la diseminación que propone el cuadro Manifestación, que Antonio Berni realizó en 1934.
Seminario anual Módulo 3. La otra naturaleza: cultura visual y ambientalismo Se abordarán tres escenarios culturales que definieron y definen aún hoy en día tres formas posibles de estar en un cuerpo natural.
Presentación de libro Ojalá se derrumben las puertas: Luciana Lamothe en la Bienal de Venecia "Ojalá se derrumben las puertas" es la pieza editorial que acompaña la obra homónima de Lamothe que este año representa a la Argentina en la 60° Bienal de Venecia.
Concierto Baldessari para piano En este concierto, Lucas Urdampilleta interpretará "Throwing a Ball Once to Get Three Melodies and Fifteen Chords" de John Baldessari, junto a obras de John Cage, Christian Wolff y Morton Feldman.
Mesa redonda Más allá de “la torre de la pura estética” Organizada en el marco de la muestra Mondongo. Manifestación.
Activación en sala Música, poesía y objetos en Manifestación En el marco de la exhibición Manifestación del dúo Mondongo, invitamos a una activación en sala, con música, poesía y una feria de objetos.
Conferencia Leonora Carrington y Remedios Varo Colaboraciones mágicas La colaboración artística de Carrington y Varo forjó una mezcla multivalente de sistemas simbólicos cuyos poderes visionarios apenas se están empezando a comprender y valorar.
Recorrido en espacio público Buenos Aires Hidroespacial: cambiante & móvil En el marco de la exposición Intergaláctico de Gyula Kosice, esta caminata se propone disolver la antinomia entre contenido y continente.
Recorrido en espacio público Buenos Aires Hidroespacial: ecos del futuro La ciudad parece un cúmulo complejo de decisiones ajenas. En el marco de Intergaláctico, este recorrido nos invita a inventar como Kosice las ciudades en las que queremos vivir.
Jornada Kosice y el futuro: ¡Porveniristas del mundo, uníos! A lo largo de una apertura, dos mesas y una conferencia magistral a cargo de especialistas de diferentes disciplinas, se buscarán explorar las dimensiones con relación al futuro que derivan de la obra de Gyula Kosice, en el marco de Intergaláctico.
Seminario anual Módulo 4. Lo común: elementos e imágenes populares en el arte moderno Se abordarán algunos aspectos de las relaciones entre arte moderno, arte de masas y arte popular.
